Epic Desire, Monumental Longing av Inés Belli
Tid: Torsdag 22. oktober 2026 kl. 19:00
Sted: Telegrafen, Steinkjer Kulturhus
Forestillingen vises i samarbeid med Dansenett Norge.
Soloforestilling i storformat.
En kvinne står alene på scene. Som selskap har hun kun fire gigantiske, vevde tøyskulpturer som strekker seg ned fra taket. Hun begynner å danse. Bevegelsene hennes blir større og større – ut av henne kommer en hel verden.
Epic Desire, Monumental Longing søker det enorme i enkeltmennesket, den overveldende mengden ønsker, begjær, krefter og potensiale vi alle besitter. Kulissene laget av kunstner Aurora Passero og kostymedesignet av Alva Brosten skaper et vakkert univers hvor danseren får utfolde seg uten hemninger. Minimalistisk koreografi møter maksimalistiske uttrykk. I møte med den ene danseren, med sine nøyaktige, enorme bevegelser, skaper iscenesettelsen en storhet – kroppen utfolder seg igjen og igjen, inn i evigheten. Musikken, laget av Hanne Hukkelberg, kombinerer pop med katedralvennlig ambiens, et uttrykk som tilfører forestillingen ytterligere rom og størrelse.
Inés Belli er en Oslo-basert dansekunstner og koreograf. Epic Desire, Monumental Longing er inspirert av feministisk surrealisme, fra mytologi og litteratur til moderne popmusikk, med kroppens allsidighet og potensiale som utgangspunkt.
Installasjonen til Aurora Passero vil stå som en egen utstilling i Telegrafen frem til 31. oktober.
Medvirkende:
Koreografi: Inés Belli
Utøvere: Charlott Utzig // Synne Elve Enoksen
Scenografi: Aurora Passero
Lysdesign: Phillip Isaksen
Komponist: Hanne Hukkelberg
Co-produsent musikk: Live
Lyddesign: Anthony Aubert
Produksjonsassistent: Julie Moviken
Dramaturgisk veiledning: Runa Borch Skolseg og Rosalind Goldberg
Fotograf: Tale Hendnes/Dansens Hus
Støttet av: Kulturrådet, Fond for lyd og bilde, Fond for utøvende kunstnere
Co-produsent: Dansens Hus Oslo
Aurora Passero
Aurora Passeros arbeider i vevd og farget nylon kan oppleves som monumentale installasjoner i sjiktet mellom skulptur og maleri. Med utgangspunkt i forskjellige kulturelle utrykksformer som populær og undergrunnskultur, håndverk og kunsthistorie skaper Passero romlige komposisjoner der hun undersøker motsetninger og balanse mellom materiale, rom, form og innhold.
Aurora Passero ( f. 1984) er en norsk- italiensk kunstner som bor og jobber i Oslo, Norge. Hun har studert ved Glasgow School of Art og Kunsthøyskolen i Oslo, avdeling for tekstil, hvor hun fullførte mastergrad i 2011. Siste separatutstillinger inkluderer Silk Eye, Galleri Opdahl, Stavanger ( 2025); Bright Diver, Sarp Gallery, Linguaglossa ( 2025); Drum Talk, Salgshallen (2025); Woven Signals, Galleri Haaken ( 2023); Solid Blossom, TSSK ( 2023); Hard Shell, Galleri Haaken ( 2021); Silvery Actions, Vigeland Museet ( 2018); Affections, Kunstnernes Hus Foaje ( 2016); Liquid Territory, Kraft (2015); Ivory Tactics, Kunstnerforbundet ( 2012) og Warrior Gloss, Galleri Soft ( 2011).
Utvalgte gruppeutstillinger inkluderer Samanføyningar, Hå Gamle Prestegård ( 2025); Skudd, Fangst Uro, NK50, Deichman Bjørvika ( 2025); Ortigia Contemoreana, Sicilia ( 2024); Tegnetriennalen, Tegneforbundet ( 2023); Elva, Kongsvinger Kunstforening ( 2021); Ode til en Vaskeklut, Hymne til en Tiger, Stavanger Kunsthall (2018); NNA-NNA-NNA, Stavanger Kunstmuseum og Astrup Fearnley Museet ( 2015, 2016); Hengende Hager, Grenland Kunsthall ( 2016); Tusen Tråder, Lillehammer Kunstmuseum (2014); Norsk Skulpturbiennale, Vigelandmuseet (2013); 24 Spaces/ 1857, Malmö Konsthall, Malmö ( 2013); I Tråd Med Tiden, Haugar Vestfold Kunstmuseum (2013) og Glasgow International Festival of Visual Art (2012).
De siste årene har hun gjennomført flere offentlige kunstprosjekter, blant annet til Garnes Ungdomsskole, Bergen (2025); Jotuns Hovedkontorer, Sandefjord ( 2022); Risvollan Helse og Velferdsenter, Trondheim ( 2021); Danderyd Sykehus, Stockholm ( 2020); Stortinget (2019) og Den Norske Ambassade i Roma, (2012).
Arbeidene er blant annet innkjøpt ved Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design,, Kode, Nordenfjelske Kunstindustrimuseum, Drammen Museum, Formue Kunstsamling, DNB Kunstsamling, UD, Storebrand og Oslo Kommunes Kunstsamling.
